剧情：
主演：弗兰科·奇蒂/尼内托·达沃利/JovanJovanovic/VincenzoAmat导演：皮埃[展开]
主演：弗兰科·奇蒂/尼内托·达沃利/JovanJovanovic/VincenzoAmat导演：皮埃尔·保罗·帕索里尼语言：意大利语地区:意大利/法国/原西德编剧：皮埃尔·保罗·帕索里尼/GiovanniBoccaccio类型：剧情/喜剧/情色上映时间：1971-08-25别名：帕索里尼生命三部曲之十日谈/TheDecameron用户标签：帕索里尼,意大利,情色,十日谈,意大利电影,PierPaoloPasolini,法国,Pier_Paolo_Pasolini片长：112分钟imdb编号：tt0065622获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。  原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世纪黑死病横行的时期为背景，通过十位青年所讲述的一百个故事，大胆鞭挞了当时天主教会的种种丑行，表现出平民阶层追求自由、摆脱宗教束缚的渴望。这部现实主义风格明显的作品堪称欧洲古典文学的杰作，被后人誉为和但丁《神曲》齐名的"人曲"。  意大利新现实主义影片后期崛起的导演帕索里尼，延续了自己六十年代以古代神话题材警醒当今世人的创作路线，以相对通俗化的手法连续改编拍摄了《十日谈》、《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》三部古典名著影片，合称"生命三部曲"。因为这三部影片中裸露镜头较多，又采用了较为通俗的娱乐片路线，有的电影学者也称之为帕索里尼的"色情三部曲"。对此帕索里尼本人阐述了自己的创作观点："我向观众表现的是整个世界，封建的世界，在这个世界里，情欲极其深刻而狂热地起着支配一切的作用。……我要推出这个世界并且说：你们可以比较一下，我要向你们表明，我要向你们诉说，我要向你们提醒。"十日谈电影网友评论：9.5影片真是不加修饰啊，直白的情色、突兀的转场、卡通式的演技以及肮脏的布景...营造出了一个荒诞又充满丑恶的世界。影片前半段的故事中穿插着一个恶贯满盈的杀人犯，在故事上展现了犀利的讽刺和极左派的激进；而后半段则用一个原创的画家角色串联，画家的故事平淡如水，本人也不食人间烟火，与影片整体格格不入，而结尾最后一句话则终于点明了画家和其画作：真正的美好只存在于梦境中，而现实只会玷污它。个人还是很欣赏帕索里尼的二次创作的。一种时间-空间影像，叙述和视线既精准又很飞又充分流动，同时保证时间空间的绵密衔接（近似的影像逻辑后来又出现在《我自己的爱达荷》、《穆赫兰道》、《童女贞德》...），真的是戴着脚镣起舞。镜头的跳脱和去行迹又形成一种“客观”的、去意识的观看，怪不得说是"agazeofinnocence"。文艺复兴前的古欧洲原是这般，确实不比中国殷实啊；除了石头房子比中式土木耐久，百姓生活水平都一样不高。傻笑比性爱更象该导演的特色。很多故事听起来美妙，被拍得无头无尾和丑陋褴褛之后就美感顿泯了。不少缺乏交代必要元素的故事看得莫名其妙，如恶棍催债突兀死了，不翻注释都不知说啥，编导之过。获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。与女儿偷尝禁果的男孩如果家势不好，他就该要丧命了。和年轻男子偷情的主妇，她的丈夫并没有同等的智力。想要把自己变成母驴的女人，穷困才是最大的问题。装作聋哑的男人，其实不过是一把性玩具，有一天鲜肉干瘪了，就会被神迹遗弃。爱上学徒的小姐，和下人睡到一起就是罪孽，她是她弟弟们的财产。我觉得作者并没有突出宗教作为主题，一部好电影怎么可能会有主题这么蠢的东西。同样，“淫乱”，“讽刺”，“情色”，不过是观众求仁得仁。不止于乡井世俗的浮世绘，中间有一段表现出很浓厚的自然主义审美趣味，这种故事题材都能拍出诗意。到下一部作品里几乎从头到尾，中世纪的歌声就没停过。不好看首先是后期配音，一开始听很突兀每个小故事都没什么出彩的地方，只是很勉强的把情节交代一下，让人勉强能看懂拍摄也很业余，一直只会对着人脸拍演员演技堪忧，有点尴尬最重要的，《十日谈》原著里面的人性解放色彩没有在电影里体现，令人遗憾综合二星吧，把原著拍成电影的设想加一星帕索里尼的这部影片是他的“生命三部曲”之一。另两部是《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》。他认为严重的问题不是资产阶级的统治，而是人人都要对现代社会的问题负责，批判现实没有多大意义，唯一可能的是过去的故事。他认为过去的故事像灰烬中的余火，这余火可以引起人们对现实的不满。没有善恶只有好坏即生命的蓬勃进化和衰颓退化角色们都是生命变形的专家无法被审判的无辜者即便粗俗罪恶受挫却从未陷入虚无主义临死仍在变化和造假释放生命的虚假强力老帕饰演的画家则是处于金字塔顶端的艺术变化和创造的强力;诗电影的模拟述说摄影机的被意识和主观性主客影像的循环关系帕索里尼“生命”三部曲的第一部。小段子集锦式的拍摄方式，在东方最服的是李翰祥，在西方当属帕索里尼。《十日谈》不好拍，但是在帕的镜头之下娓娓道来，不慌不忙，每一个都充满韵味，同时也能令人深思。他的了不起之处绝对不能仅局限于那部禁片之首，而忽视了这部影史上的经典。十日谈这样谐趣的经典只有帕索里尼适合拍，只有帕索里尼能拍好，只是两者都彼此束缚了。片尾由帕索里尼本人在影片中饰演教堂绘画师讲的一句话为全片作结，是十日谈讽刺宗教的点题恐怕也是帕索里尼本人对其作品之疑问：但我疑惑，在梦想更为甜蜜时，为何还要创作艺术作品呢？生命三部曲其一；根据薄伽丘经典故事集《十日谈》改编，以一副宗教画的制作为主体，导演主要阐述的反宗教和宣扬性解放，选取的演员都为群众演员，很多镜头的表现是有明显的故意痕迹，但是从人性根本的刻画来说，这也是影片所表现的淳朴和本色的主旨。 [收起]
