《冷战》讲述了一对背景、性格截然不同的年轻人之间炽热的爱情故事。1950年代冷战期间，在斯大林统治下[展开]

　《冷战》讲述了一对背景、性格截然不同的年轻人之间炽热的爱情故事。1950年代冷战期间，在斯大林统治下的波兰和自由放纵的巴黎，一位追求自由的音乐家和一位满怀激情的年轻女歌手坠入了爱河。两个人毫不般配，却命定纠缠。影片以50年代冷战期间的波兰、柏林、南斯拉夫和巴黎为背景，描绘了艰难时代中不可能的爱情故事。第71届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)帕维乌·帕夫利科夫斯基第71届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演帕维乌·帕夫利科夫斯基冷战电影网友评论：大到时代、战争、政治、种族、小到家庭、工作、地域、文化，能够分割爱情的因素实在太多，而被这些因素所分割的真正炽热的爱情便显得更加令人心酸和动容。帕夫利科夫斯基这一次让我们领略了这一种动容。《冷战》这个片名直接点出了分割两人感情的那道厚厚的墙，是一道柏林墙，也是一道灵魂深处的墙，冷战也不单单是指时代，还指向了两人之间的关系，两位主角的名字来自导演自己的父母，父母就生活在那个时代，这很有趣，也是导演创造这个剧本的灵感。陶醉于祖拉在巴黎酒吧唱起的那首爵士改编的波兰民歌，所谓的东西分裂，社会主义和资本主义之间矛盾都只是烟云。画面真的美到窒息，每一帧静态都是一部摄影作品。作为核心纽带的音乐也是上佳，一首波兰民歌用前苏联式曲风和法式爵士演绎，立马就有了两种效果。对立的颜色、对立的意识形态、对立的现实，冷战无处不在。都以为另一边的的风景更美，然而真正到了那边却发现自己无处容身。其实只是一个简单的悲剧爱情故事，情节很简单，片段式的展开也显得很薄弱，发挥得不好就是ppt电影，但这部电影置身于特殊的时代中，镜头和演绎都使得它别有意味。女主那种灼灼的生命力太灵了，男主的眼睛让人想溺死在里面。这黑白质感，不说是今年的片子谁能看出来啊，真有老电影的光辉。名为冷战，实讲爱情。大时代下为了爱而长相守是需要一些勇气与代价的。祖国专制压抑不自由，他乡物欲横流乱心性，夹缝中不委曲求全，就只能一了百了，看看“那边的风景”，刹那也是永恒。简直就是波兰大时代版“两小无猜”，相比法版的儿戏，这一部加上冷战时代的厚重，才成立。如果配上一首歌，我觉得是「将爱」，“风风火火，轰轰烈烈，我们的爱情就像一场战争”，是战争，冷战，没有硝烟，但足够轰烈。一部不错的短片连续集，不至于到ppt的程度，摄影和场景设置可以，加上黑白色彩，真实性有的，主要剪辑的锅。剧情上虽然作天作地吧，但真没什么波澜，强行首尾照应，也没有什么点睛之笔，就很normal，实在是过誉了。感情也是莫名其妙的，女主喊口号，男主脸谱化，苍白无力，两人之间更多是欲望吧，整天想着xx，然后硬加些争吵、冲突……还好表面上讲爱情，更多还表达了对那个年代自由的不同看法，没有老调重谈的一味控诉，果然是永远对面风景更好。开年第一部电影选择了它，事实证明这是个好开局，这是一部视听效果都很优秀的片子，复古的黑白镜头和悦耳的波兰及苏联歌曲共同构成了社会主义时期的波兰风情画，但影片着眼之处并非苏联斯大林主义对波兰的钳制，而是在于一段处于这一非常时期的爱情。冷战时期的爱情既轰轰烈烈，又静如止水，随时代一同跌宕起伏，悲欢离合，不过幸好结局仍是有情人终成眷属。"到另一边去吧，那边的风景更好。"可以作为给自己的新年寄语了。在东欧社会主义肃穆的氛围当中，倡导根红苗正的大我依然在孕育着不规则的小我。而整齐的合唱团亦淹没不了唱出独特歌声的艺术家，这才是这部精美影片真正记录下来的爱情。导演抽掉了时间同样也卷走了历史，他让这份清醒的声音一直处于运动的废墟当中，为此上帝、信仰和爱都将随着主人公的艺术四处流亡。持续飞扬的音符最终又被时间吹到了一起，这便是生活在《冷战》秩序里的人想要逃离却又逃脱不了的命运交响曲。一看到是“修女艾达”导演续作就一直期待至今的我算是没看走眼：依旧是黑白摄影，依旧是优雅精致的构图置景，依旧是挑战个人信仰的挣扎；但这次走的更远：冷战为题，讲的是分裂人心的战争，是民谣音乐发展史，是音乐家的爱恨别离，也是个人成长苦难救赎史；将个人置于大片空间下造成压抑感的构图终于在最后回到最开始的地方，在废墟中，在田野前变得和谐，他们漫步走向自由，“到那一边去吧，那边风景更好。”想嫁给帕维尔·帕夫利科夫斯基精致黑白映像饱满又硬朗每一帧都是享受冷战下催生的爱是许诺未来时的激吻是离别后忍不住拥入你的怀抱我们纵情舞蹈也甘愿牺牲幸运的是无论爱在哪一边我知道你都会在(回想6月没在上影节看成实在后悔今天在芳草地又和廖凡老师同场了嘿中间隔了两排迟到大王的我晚了5分钟进来干扰到廖老师观影了??留白太多，像跨度极大的流水账，理解起来很困难（本来语言就不通）。在巴黎大街或者塞纳河（应该是吧）上方的亲吻还是很有意思。女主长得非常冷冽，像是根本不会爱上任何人的样子。冷战既指意识形态的对立，也是在说人和人之间显见的不凑巧。结尾是吃了药坐在村口等死吗？（结合“真正地离开这个说法”，波兰人殉情的方式咋低调这么多）那边的风景更好//影像风格强烈到几乎不需要特意确认导演是谁//可没想到竟然不太喜欢黑白影像可以是表现也可以是藏拙音乐悦耳但我不懂//剪碎了故事而氛围情绪始终是连贯的//由恋人到世界全面冷战的从建立到瓦解//如果一定要比我不会拿《爱乐之城》来说我觉得更像是阿黛尔幻想中《阿黛尔的生活》的终曲//三星半后社会主义国家的导演处理个体与时代关系的时候，总是找不到下脚的合适点，要么是简单的对应，要么是概念化的比附，再不济便是国家寓言。本片的毛病是流于浮泛的影像形式（很多场戏的取景接近于静态摄影，这并非优点），企图依靠影像和所谓时代的力量来提升情感的张力与重量，实质感受到的却是一个平凡无奇的聚散离合故事。2.5大多数人主要知道一个文化、一个环境、一个家，流亡者至少知道两个。流亡是过着习以为常的秩序之外的生活，它是游牧的、去中心的、对位的。但每当习惯了这种生活，它撼动的力量就再度爆发出来。她对他说，到那边去吧，那边风景更好，这是东欧崩塌了半个多世纪的命运，也是放逐者的，在时代之外的。 [收起]