台灣導演陳宏一新作，以《自畫像》作為社會的自白，並點出台灣當前外患內憂的處境。 該片背景設在[展开]

　台灣導演陳宏一新作，以《自畫像》作為社會的自白，並點出台灣當前外患內憂的處境。 該片背景設在太陽花事件之後，藉由一位女大生之死，一探這個欲振乏力社會、之於年輕人熱血與理想的扼殺…。劇情則描述：台灣總統選舉當日，女大三生楊婕（張寗飾演）被發現陳屍租屋處，她赤裸的身體被塗滿油彩，美麗的眼睛則遭利刃刨出，而她的畫家室友和閨蜜都涉有重嫌…。 《自畫像》光是劇本籌寫就耗時兩年，曾入選2015年金馬影展創投（原案名《恐怖的不是愛情》），並獲台灣國片輔導金及台北市電影製作補助。鹿特丹影展盛讚該片「藝術和謀殺的視覺印象，層次分明而驚悚」，是「當代亞洲電影之於時序和節奏掌握最好的」。 第19届台北电影节台北电影奖最佳剧情长片(提名)自画像电影网友评论：特么的能不能不打码啊！她眼睛里有理想，有天空。我爱她，我救了她。可她爱你吗？不是说神爱众人吗？难道我不是人？粉红女郎真的又帅又美，一时间我分不清是愿意他是我男朋友还是她是我女朋友。郑人硕的声音真的好听。凭什么你觉得你才是世界上最惨的人？你懂什么？这句话真的杀伤力max，又委屈又无助。你还想变性吗？不想了，做一个不能生孩子的女人和现在有什么区别？:)女主身材真的好啊！tizzybac的《这是因为我们能感到疼痛》的bgm刚刚好啊。嗜无辜者鲜血以满足私欲的《自画像》早在一开场就已泄完了它日积月累的全部愤怒。所以接下来的时间作者极力为他全然看不清问题本质的盲目观点和他孩子般稚幼的无政府（脑袋）主义立场寻找佐证与支援。然而这些蓄意塑造的影像和形象统统反映了当代台湾右翼极端分子普遍的焦虑、迷茫和无助，他们真实的空虚和沮丧、自以为是的痛苦和挣扎以及狂热到失去理性的宗教献祭仪式全部涂抹在这块毫无艺术价值的粗布上。1分都不想给，全片充满恶意，演技做作，看不到一个像人的人（全是意识形态和反意识形态的机器）也毫无想象力，stereotypes和标签堆砌的结果：艺术家一定精神有问题，政治系女大学生一定张口就是口号，女性一定是男性暴力的对象，暴力么一定是qj挖眼球这种。演性少数的女演员真人倒是很漂亮。花钱进戏院看这部就是对自己的侮辱僵硬做作空洞玩噱头玩形式不连贯零逻辑零叙事看得生气看得恶心里面每一句骂人的话请导演都先拿来骂一遍自己讲政治不是不可以但最大前提难道不是要会讲吗郑人硕真是不挑什么都演中间竟然卢凯彤一看最后有她老婆的名字难怪竟然还是相信音乐出品靠被海报吸引，首映日前去看毕，恸哭一场。电影很美，色彩迷人，美术跟道具得了大半分数。最后每个人都被破碎被毁灭，让人窒息的顶点，是最后张朵演的闺蜜，说自己已经不想割生殖器了。他/她发现了自己的欲望。（电影野心过大，啥都想讲，但剧本太单薄，剪辑有硬伤。男女主角演技忒差，远不如各自配角。為了先睹为快，没有再找更高清版本，目前画质可以(除了广告可以理解)社会环境不是我们可以理解的所以我们只是看西洋景一样好奇，所谓的民主与自由都是有地域区别的也许我们这边渴望的人家那边司空见惯罢了，電影以艺术为背景把男女在一个时代的发生的感情纠葛残酷的揭示给我们看，让人不寒而栗学院教导的成规教条与社会实际运作的脱节、艺术家的个人性与社会性、独立人格与体制化商业化的改造；没看出有人说的：“从头到尾在宣传支持蔡英文”，片中的公众人物除她外，还有当地另两位和对岸的；蔡出现的地方，在旁上演的恰恰是与她正宣讲的内容相反的东西，这不更像在讽刺，而非支持吗？这是一部看了让人特别特别难过的电影，在压抑的政治和生活环境下，所有美好和希望一点一点破碎，徒留一副被剜去双眼的“自画像”。影片里有许多性爱和暴力大尺度镜头，观影之前务必做好心理准备。不知为何总会想到戏梦巴黎和记忆碎片，但是电影深度完全不够，并且矫情。喜欢女主的扮演者。不知為何會被選為今年金馬奇幻影展的開幕片，可能和TW在地文化緊密貼合的緣故吧。導演想要表達的東西非常多，但堆疊在一部片子裡面，感覺用力太猛了，至於各種「大膽」的畫面，只能說視覺噱頭大於內容（包括時代背景感覺也是硬套的）演員主要敗在對白太生硬（歸根結底還是劇本的問題）陈宏一太过于追求形式设计，七六五四三二一，还以为是看《第四张画》。试图通过“踏血问道”的大尺度血浆片方式，去让台湾社会不同阶层自照自省，却很难根治那些空洞无味的台词。尺度而言，好像是十年来台片最夸张的一次。爆珠时，有个女观众猛然啪的一下，从座位上弹跑了。5，人生最悲哀的莫过于，学生时期不专心学业，试图凭借一腔热血改变世界。等进了社会又自认为看穿了现实，同流合污随波逐流。纵观历史青年运动，说好听是好心办错事，往坏了说，就是成事不足败事有余。正确的时间做正确的事，才有可能得到正确的结果。导演想说的太多，政治，女权，变性人，表现力和掌控力却不足，有的镜头甚至有点变态，而且这种一个劲往极端钻的刻画人物也很有问题，台词也很幼稚。但是最难得反而是导演刻意表现出的关怀，最后“台湾加油”出现时，才是最动容的地方。 [收起]